儘管名單中仍包含多位國際影壇重量級導演,例如佩德羅·阿莫多瓦(Pedro Almodóvar)、阿斯哈·法哈蒂(Asghar Farhadi)、克里斯蒂安·蒙吉(Cristian Mungiu)與是枝裕和(Hirokazu Kore‑eda),評論聲量卻分散在多部作品之間。
在22部競賽片同時競逐的情況下,即便接近閉幕,誰能抱走金棕櫚仍然難以預測。
影展後段最常被提及的幾部作品,幾乎都來自知名作者導演的新片。
《Paper Tiger》——詹姆斯·葛雷(James Gray)
這部由亞當·崔佛(Adam Driver)與邁爾斯·泰勒(Miles Teller)主演的犯罪劇情片,在坎城首映後獲得極為熱烈的回應。據報導,現場起立鼓掌長達約7至10分鐘,使其迅速被視為金棕櫚潛在競爭者之一。
《Fatherland》——帕威·帕夫利科夫斯基(Paweł Pawlikowski)
曾以《Ida》獲得奧斯卡最佳外語片的導演帶來新作,也成為本屆最受關注的作者電影之一。
《Minotaur》——安德烈·薩金塞夫(Andrey Zvyagintsev)
俄羅斯導演再次回到坎城主競賽,使今年陣容呈現明顯的國際作者電影色彩。
這些作品在影展尾聲持續引發評論與預測,讓金棕櫚之爭更加撲朔迷離。
除了金棕櫚競賽外,其他單元也誕生不少被影評人注意的新作。
《Teenage Sex and Death at Camp Miasma》
美國導演珍·舍恩布倫(Jane Schoenbrun)的諷刺恐怖片,作為「一種注目」(Un Certain Regard)單元開幕片登場。影片以對1980年代砍殺片的顛覆性致敬與身份議題的討論,迅速成為影展話題之一。
《Club Kid》
喬丹·弗斯特曼(Jordan Firstman)的首部長片同樣在「一種注目」單元亮相,也在影展期間引起產業與媒體關注。
這些影片展現了坎城影展的一個傳統角色:不只是巨匠舞台,也是新導演嶄露頭角的重要平台。
2026年「一種注目」單元共有19部長片參展,其中6部為首次執導作品,同時角逐坎城最佳處女作「金攝影機獎」(Caméra d’Or)。
最終,**桑德拉·沃爾納(Sandra Wollner)執導的《Everytime》**獲得該單元最高榮譽——Un Certain Regard Prize。
坎城不只是影展,也是全球最重要的電影產業市場之一。與影展同期舉行的Marché du Film(坎城電影市場)在2026年吸引了超過16,000名電影業人士,來自140多個國家。
這樣的規模使其成為歷年最大之一,也再次凸顯坎城在全球電影產業中的核心地位——無論是融資、版權交易還是新片推廣,都在此集中發生。
本屆主競賽評審團由韓國導演**朴贊郁(Park Chan‑wook)**擔任主席。
評審團成員還包括:
在這樣多元背景的評審團評選下,加上影評界沒有明確共識,2026年的坎城閉幕前夕瀰漫著少見的懸念。對影迷與業界而言,這屆影展最大的看點,正是——金棕櫚最終會落在誰手中,幾乎沒有人敢提前下注。