AI 影片怎麼做？從提示詞、圖片到完整成片的 6 步驟

把 AI 做影片想成一次「小型拍攝」會更穩：有企劃 brief、有草稿、有修正、有後製，也有發布前的授權與政策檢查。現在的工具已能支援從文字描述生成影片、從參考圖片產生動態畫面，或在部分流程中編修、延長既有影片；OpenAI Sora API 文件描述了這些能力，Adobe Firefly 則支援用文字與圖片生成影片。

先決定：從文字、圖片，還是既有影片開始？

不要一打開工具就輸入一句很籠統的提示詞。你手上有什麼素材，會直接影響提示詞怎麼寫、工具怎麼選。

你手上有什麼	適合模式	適用情境
只有文字想法	文字轉影片 text-to-video	想從零生成新畫面，例如背景片段、短影音素材、產品情境、開場 intro 或 mood video。
產品照、主視覺、靜態 storyboard	圖片轉影片 image-to-video	想保留構圖或主體，再加入鏡頭運動；Sora API 描述可用參考圖片作為起始畫面，Firefly 也有從圖片生成影片的流程。
已有影片片段	編修／延長影片 edit or extend	想修正、接續或延長某個畫面；這是 Sora API 文件中描述的能力之一。

如果你正在比較工具，最好回到官方頁面確認。Google Vids 說明使用者可在 Google Vids 中透過 Veo 3，從提示詞生成影片。 Adobe 也有頁面說明在 Firefly 生態系中使用 Google Veo、Runway Gen-4.5，以及 OpenAI Sora 2／Sora 2 Pro 的相關流程。

提示詞要像拍攝企劃，而不是一句願望

好的提示詞不只說「畫面裡有什麼」，也要說「怎麼拍」。一個好用的基本公式是：

主體＋動作＋場景＋鏡頭／攝影機運動＋光線＋情緒或風格＋秒數或畫面比例。

這樣寫比較接近影像製作 brief。OpenAI 建議清楚描述畫面構圖、主體、動作、場景與光線；Adobe 也建議在生成影片時說明 subject、action、place、mood 或 style。

太籠統的提示詞：

• 「一個人在雨中的街上走路。」

更清楚的版本：

• 「夜晚雨街的遠景，一名虛構角色沿著人行道慢慢走，霓虹燈倒映在潮濕路面上，攝影機緩慢向前 dolly，電影感光線，低調沉靜的 mood，動作自然，8 秒。」

如果是產品圖，提示詞要明確告訴工具：這張圖是畫面的錨點。

• 「使用這張產品圖作為第一個畫面。加入緩慢 push-in 的攝影機運動，柔和棚拍光，極簡高級感背景，表面有輕微反射，不改變產品外型。」

6 步驟做出可以發布的 AI 影片

步驟 1：先寫清楚影片目標

先問自己三件事：這支影片要放在哪裡？觀眾前 3 秒需要看懂什麼？看完之後要採取什麼行動？短影音、產品介紹、內部教學、簡報背景，會需要不同節奏與畫面密度。

步驟 2：選對生成模式

只有概念時，用文字轉影片；已有產品照、主視覺或 storyboard 時，用圖片轉影片；已有片段且工具支援時，再考慮編修或延長既有影片。

步驟 3：寫第一版夠具體的提示詞

第一版提示詞至少要包含主體、動作、場景、鏡頭、光線與 mood。這些元素能讓生成結果更接近「影像製作需求」，而不是一段模糊描述。

步驟 4：先生成短版草稿

不要一開始就做最長、最高畫質的版本。OpenAI 文件建議，在反覆調整提示詞時先使用較短片段與較小尺寸，因為較長影片或 1080p 輸出會花更多時間。

步驟 5：一次只調一類問題

看完草稿後，不要把整段提示詞全部推倒重寫。一次只改一組變因，例如鏡頭、動作、光線、場景或 mood。這樣你才知道哪個修改讓結果變好。

步驟 6：輸出最終版，再做後製

方向正確後，再生成品質較高的版本，接著進入後製：旁白、音樂、音效、字幕、logo、轉場與剪輯節奏。OpenAI 文件指出，sora-2-pro 較適合高品質與 1080p 輸出，也描述了任務完成後下載 MP4 的流程。

影片不如預期時，怎麼修提示詞？

AI 影片通常需要幾輪迭代。重點不是「再試一次」，而是先診斷問題。

• **動作不自然：**把動作拆得更細，例如「慢慢走三步、右手拿著杯子、外套下襬被微風吹動」。
• **鏡頭不對：**加入構圖與攝影機運動，例如「全景 wide shot」、「特寫 close-up」、「緩慢 push-in」或「dolly forward」。
• **光線不符合 mood：**明確說出光源與感覺，例如「柔和棚拍光」、「溫暖夕陽逆光」或「霓虹燈倒映在濕路面」。
• **產品或角色被改得太多：**如果原圖很重要，改用圖片轉影片，把圖片當作參考錨點。
• **畫面多出不想要的元素：**加入限制條件，例如「不要新增角色」、「保持背景極簡」、「維持同一套色彩」。

後製：AI 生成的是素材，不一定是成片

一段漂亮的 AI 片段，還不等於可以發布的完整影片。你仍然需要處理其他層次：

• **旁白：**產品說明、開場口播、教學解說或劇情旁白。
• **音樂與音效：**只使用你有權使用的聲音素材。OpenAI 文件提到，在其流程中，受版權保護的角色與音樂可能會被拒絕。
• **字幕：**適合需要無聲理解的情境，也能讓資訊更快被讀懂。
• **剪輯節奏：**把多段 AI 片段接起來，加入標題、logo、轉場或行動呼籲。

Adobe Firefly 是官方頁面中描述可用文字與圖片生成 AI 影片的工具之一；但無論使用哪個工具，後製仍是發布前的最後一道品質控制。

發布前一定要檢查授權與平台政策

如果只是個人練習，這一步能避免誤用素材；如果是品牌、廣告或可營利內容，這一步更是必要。

Adobe 表示，使用 Firefly model 生成的影片可安心用於商業用途。 不過，如果你使用的是夥伴模型或其他工具，仍應閱讀該工具與該模型的條款；Adobe 也分別提供 Google Veo、Runway Gen-4.5 與 OpenAI Sora 在 Firefly 中的相關頁面。

至於 OpenAI Sora API，所引文件列出的重要限制包括：不允許生成真人，包括名人；受版權保護的角色與音樂會被拒絕；輸入含有人臉的圖片，在該流程中也會被阻擋。

發布前至少檢查這些問題：

• 影片是否使用真人、臉部、聲音，或可被辨識的角色？
• 是否包含他人的音樂、音效、logo、圖片、角色或品牌元素？
• 你使用的工具或模型是否允許商業用途？
• 發布平台是否要求標示 AI 內容，或對 AI 內容有額外限制？
• 最終版是否已檢查畫面錯誤、文字錯字、logo 變形或敏感細節？

可直接改寫使用的提示詞範本

文字轉影片：短影音開場

• 「清晨，一名虛構角色打開小咖啡店的門，陽光斜射進玻璃窗，攝影機緩慢 dolly，暖色底片風格，自然動作，8 秒。」

圖片轉影片：產品圖

• 「使用這張產品圖作為第一個畫面。加入輕微 push-in 鏡頭，柔和棚拍光，深色高級背景，細緻反射，精品廣告風格，保持產品外型不變。」

YouTube 或簡報背景

• 「窗邊的極簡工作桌，筆電打開，旁邊有小盆栽，柔和午後光，攝影機固定但有非常輕微的動態，現代、專注的 mood，10 秒。」

編修或延長既有片段

• 「保持目前片段的色彩與構圖，將畫面自然延長幾秒，攝影機緩慢移動，不新增角色，光線維持一致。」

總結

想用 AI 做出穩定可用的影片，先從小規模開始：選對輸入方式，把提示詞寫成拍攝 brief，生成短版草稿，一次修正一類問題，最後再輸出高品質版本並後製。若要用於品牌、廣告或可營利內容，務必檢查商用權利、真人肖像、角色、音樂與各工具政策。