浸大交響樂團周年音樂會於 2026 年 4 月 29 日在東九文化中心舉行,官方中文稿列出的主題是「Live Music ReIMAGINEd」。浸大表示,音樂會運用人工智能及藝術科技重塑現場音樂體驗,亦是浸大 70 周年校慶活動之一。
Sophia 的身份與登場方式亦有官方確認。浸大指出,Sophia 是由以香港為基地的 Hanson Robotics 開發的人形機械人,當晚以「獨唱家」或「embodied humanoid soloist」的姿態登場,與浸大交響樂團合作呈現三首原創歌曲。
浸大官方稿並提到,浸大音樂學院專業應用副教授林鈞暉博士及其團隊,為 Sophia 的歌聲創作三首管弦樂助奏。 換言之,這不是單一機械人的展示,而是一場由樂團、作曲與編曲團隊、舞台技術和人形機械人共同構成的藝術科技演出。
從現有資料看,Sophia 並非只是放在舞台旁邊的科技展品,而是被安排為演出者之一,與現場樂團同台完成原創歌曲。 路透社的影片摘要稱,這場 AI 主題音樂會把傳統藝術形式與創新科技結合,並指 Sophia 在香港與現場樂團同台,是她首次古典音樂演出。
至於更細緻的舞台畫面,則要小心區分來源。Dailymotion 與 YouTube 影片摘要提到,Sophia 穿著金色亮片長裙,演唱 “Human Grace”、“I Am Your Mirror” 和 “Wires and Steel”,並獲得觀眾掌聲。 這些細節可作參考,但它們主要來自影片平台摘要;相比浸大官方新聞稿與路透社摘要,較適合作補充資料,而不宜單獨用來確認整場演出的完整流程。
Sophia 是焦點之一,但不是整場節目的全部。浸大官方稿形容,這場音樂會透過前瞻性的藝術合作,探索藝術與科技的前沿;場地東九文化中心則被官方稱為香港特區政府康樂及文化事務署轄下,首個致力推動藝術與科技融合的全新世界級表演場地。
浸大亦提到,節目另一焦點包括受中國內地經典劇集《西遊記》及電子遊戲《黑神話:悟空》啟發的實際遊戲場境環節。交響樂團由《西遊記》主題曲《雲宮迅音》過渡至《黑神話:悟空》主題曲,並配合視覺元素呈現。
這反映音樂會的策劃方向:不是把 AI 當作單一噱頭,而是嘗試把管弦樂、人形機械人、遊戲文化、視覺元素與藝術科技放進同一個現場表演框架。
Sophia 過去較常被放在科技展、訪談或示範場景中討論;這次較特別之處,在於她被放進古典音樂會的正式舞台語境,並被賦予「獨唱者」的位置。浸大稱這是 Sophia 與浸大交響樂團合作的全球首演;路透社和《南華早報》影片摘要亦把它定位為 Sophia 的首次古典音樂演出。
不過,這不等於公開資料已證明 Sophia 能獨立完成整個音樂表演流程。較穩妥的理解是:這是一場人類音樂家、創作團隊、樂團、舞台技術與人形機械人共同參與的 art-tech 演出。Sophia 的出現,讓「AI 歌手」有了具體形體和舞台位置;但它並未自動回答創作權、即時生成、控制流程或人機分工等問題。
截至目前,浸大官方稿、路透社摘要與主要影片平台資料,並未清楚披露 Sophia 演出背後的完整技術鏈路。 因此,下列問題仍不宜作定論:
最準確的說法是:Sophia 確實於 2026 年 4 月 29 日在香港東九文化中心與浸大交響樂團同台,並以人形獨唱者身份呈現三首原創歌曲;這場演出亦被路透社形容為她的首次古典音樂演出。
但若要進一步說 Sophia 是否「即場用 AI 唱完一場音樂會」、是否自主決定表演,或人類團隊在幕後扮演了多大角色,公開資料仍不足以支持清晰結論。這場演出真正提出的問題,也許正正在此:當機械人正式站上古典音樂舞台,我們看到的究竟是新型表演者、複合式舞台技術,還是人機協作的下一個實驗場?