第79屆康城影展：金棕櫚之爭大混戰、酷兒電影聲勢強勁、片商交易轉趨審慎

較多評論看好的作品包括：

• 《Fatherland》（導演：Paweł Pawlikowski）— 以黑白影像拍攝，透過戰後歐洲背景探討藝術與政治的關係。
• 《All of a Sudden》（導演：濱口龍介）— 一部長達三小時、以長者照護為主題的人情劇。
• 《Minotaur》（導演：Andrey Zvyagintsev）— 描寫當代俄羅斯社會罪與罰的犯罪劇情片。
• Cristian Mungiu執導、背景設於挪威的兒童福利制度題材電影。

同時，影展亦集合多位國際知名作者導演的新作，包括 Pedro Almodóvar《Amarga Navidad》（Bitter Christmas）、Asghar Farhadi《Parallel Tales》，以及 Ira Sachs《The Man I Love》 等。

酷兒電影聲勢大幅上升

2026年另一個明顯趨勢，是LGBTQ+題材電影的能見度顯著提高。

影展的平行獎項 Queer Palm（酷兒棕櫚），會從康城不同單元中挑選涉及性別與同志議題的作品，包括主競賽、Un Certain Regard、導演雙週、影評人週等。

2026年共有21部電影符合競逐資格，是該獎自2010年設立以來最多的一年。

最終，Jane Schoenbrun執導的 《Teenage Sex and Death at Camp Miasma》 贏得最佳電影Queer Palm。

這個紀錄級數量也反映出一個趨勢：酷兒敘事已逐漸由小眾單元走向影展主流討論的一部分。

平行單元：新導演的跳板

除了主競賽，康城多個平行單元長期被視為發掘新導演的重要平台。

其中最具代表性的是 International Critics’ Week（國際影評人週）。這個單元主要展示導演的首作或第二部長片，並頒發大獎及劇本等獎項。

2026年影評人週的**Grand Prize（大獎）**由 Marine Atlan 執導的 《La Gradiva》 奪得，再次證明康城對新導演的孵化作用。

康城電影市場：交易仍活躍，但買家更審慎

康城影展不只是紅地氈盛事，同時也是全球最重要的電影交易市場之一。

2026年的整體市場氣氛被形容為理性而審慎。發行商雖然仍積極尋找新片，但更加注重作品是否具備明確觀眾群和市場定位。

多家專門發行藝術及獨立電影的公司在市場上非常活躍，包括：

• Neon
• Mubi
• Sony Pictures Classics
• Apple
• Prime Video
• Bleecker Street

其中一宗較受關注的交易，是 Neon 在影展前已購入 James Gray 新作 《Paper Tiger》 的北美發行權。電影由 Scarlett Johansson、Adam Driver 與 Miles Teller 主演，並於康城主競賽作世界首映。

業界分析認為，這類以影展為核心的收購策略，正逐漸成為「高端電影（prestige cinema）」發行的重要模式。

Barbra Streisand 獲榮譽金棕櫚

影展另一焦點是向娛樂界傳奇人物 Barbra Streisand 頒發榮譽金棕櫚獎。

Streisand橫跨多個領域——演員、歌手、導演、製片與編劇——在電影與音樂界均留下深遠影響。這個獎項用來表彰她長達數十年的藝術成就。

為何2026年康城特別受關注

綜合影評與業界觀察，第79屆康城影展之所以備受討論，主要有幾個原因：

• 金棕櫚競賽格局罕見地開放，沒有壓倒性大熱。
• 多位國際作者導演的新作獲得強烈關注。
• 酷兒電影數量創紀錄，議題討論度大幅提升。
• 電影市場交易模式變得更理性與精準。

整體而言，2026年的康城影展呈現一個微妙轉變：既保持藝術電影與作者導演的傳統地位，同時亦反映電影產業在市場與題材多元化方面的持續變化。