O uso que Scorsese faz da tecnologia é específico e limitado. Ele está utilizando o modelo FLUX da Black Forest Labs — o FLUX.2 é a versão mais recente do sistema de geração de imagens da empresa — para criar storyboards de pré-produção que o ajudam a comunicar suas ideias visuais para a equipe criativa . Em um vídeo de anúncio divulgado pela companhia, Scorsese demonstrou a ferramenta gerando quadros de storyboard para uma sequência de Os Bons Companheiros, mostrando com que rapidez se chega a um ponto de partida visual compartilhado
.
O diretor foi explícito ao afirmar que os quadros gerados por IA não são destinados à imagem final. Eles são uma ferramenta de comunicação — uma forma de dar ao diretor de arte, ao diretor de produção e ao diretor de fotografia uma referência concreta para construir a partir dali, em vez de um substituto para as decisões artísticas que acontecem no set e na pós-produção . "Por 70 anos, eu mesmo criei meus próprios storyboards", disse Scorsese em um comunicado. A ferramenta, explicou ele, agora lhe permite "compartilhar o que estou visualizando de forma mais clara e eficiente" com seus colaboradores
. Ele observou que, durante a pré-produção, onde a pressão do tempo é intensa, o FLUX "nos permitiu avançar mais rápido sem sacrificar a qualidade ou o artesanato"
.
Essa distinção — IA como um acelerador de comunicação, não um substituto criativo — é o cerne do argumento de Scorsese e a linha que ele espera que satisfaça tanto seus colaboradores artísticos quanto uma indústria cética.
Scorsese não apresentou sua adoção da IA como uma ruptura radical. Em vez disso, ele a enquadrou como uma continuação de sua disposição, ao longo da vida, de se engajar com novas tecnologias cinematográficas. Em sua declaração no site da Black Forest Labs, ele conectou explicitamente o uso do FLUX a escolhas tecnológicas passadas: "Utilizei o 3D em A Invenção de Hugo Cabret e a tecnologia de rejuvenescimento digital em O Irlandês" . Para Scorsese, a IA generativa não é uma ameaça nem um artifício — é a mais recente de uma longa linhagem de ferramentas que os cineastas adotaram para expandir o que é possível.
Ele ofereceu uma visão mais ampla da trajetória do cinema, descrevendo-o como "um meio jovem, com apenas cerca de 125 anos, então temos que estar abertos a como ele pode evoluir" . Essa afirmação tem peso vinda de um diretor que passou anos defendendo a preservação de filmes e o talento artístico da era analógica. Sinaliza que, na visão de Scorsese, resistir a toda IA por princípio é historicamente inconsistente com a forma como o cinema sempre absorveu novas tecnologias — do som e da cor ao cinema digital e aos efeitos gerados por computador.
Crucialmente, Scorsese enfatizou que a tecnologia deve servir ao julgamento humano, e não substituí-lo. A Black Forest Labs declarou que Scorsese quer usar o FLUX "enquanto mantém o gosto, os valores e o julgamento humanos no centro" . Esse enquadramento tenta responder ao maior medo de Hollywood: que a IA esvazie o artesanato humano que define a produção cinematográfica.
O movimento de Scorsese cai bem no meio de um conflito ainda violento. Desde que a IA generativa se tornou amplamente acessível em 2022, Hollywood tem lutado para navegar seu poder de subverter rapidamente as normas da indústria . As greves de 2023 do WGA e do SAG-AFTRA foram, em grande parte, sobre estabelecer barreiras de proteção: a IA pode escrever roteiros, pode substituir atores e quem é o dono do resultado? O contrato do WGA garantiu uma linguagem que afirma que os estúdios não podem exigir que os roteiristas usem IA e que o material gerado por IA não pode ser considerado material "literário" ou de "fonte"
. Mas essas proteções cobrem apenas um canto do processo de produção, e as preocupações mais amplas sobre deslocamento de empregos e propriedade intelectual permanecem sem solução.
A parceria de Scorsese com a Black Forest Labs, conforme noticiado pelo TechCrunch, é "apenas o mais novo sinal de que a outrora feroz resistência de Hollywood à IA está diminuindo" . O LA Times observou que seu "apoio público a essa tecnologia" o coloca entre os figurões da indústria do entretenimento que agora estão dispostos a experimentar ferramentas generativas, em vez de condená-las totalmente
.
Mas o anúncio não resolve as questões subjacentes. Três tensões permanecem agudas:
A Black Forest Labs foi conectada a Scorsese por meio da empresa de investimentos BroadLight Capital e de Michael Ovitz, cofundador da CAA (uma das maiores agências de talentos de Hollywood), que investiu na empresa . Essa introdução pelo canal de investidores ressalta o quão entrelaçados os lados financeiro e criativo do experimento de IA de Hollywood se tornaram.
Scorsese escolheu um caminho do meio: abraçar a IA generativa como uma ferramenta de eficiência na pré-produção, insistindo que o filme final deve ser um ofício humano. Se essa distinção se manterá à medida que a tecnologia melhora — e se é suficiente para lidar com os medos dos artistas de storyboard, as demandas dos sindicatos e o cenário legal não resolvido — permanece uma questão em aberto. Por ora, o diretor mais observado do cinema americano apostou que a linha entre um storyboard e um quadro final, entre uma ferramenta de comunicação e um substituto criativo, é uma linha que vale a pena traçar.