Slik planlegger Scorsese å bruke FLUX til storyboarding

Scorseses bruk er spesifikk og begrenset. Han bruker Black Forest Labs' FLUX-modell – FLUX.2 er selskapets nyeste produksjonsklare bildegenereringssystem – til å lage storyboards i forproduksjonen som hjelper ham å kommunisere sine visuelle ideer til det kreative teamet . I en videokunngjøring fra selskapet demonstrerte han verktøyet ved å generere storyboard-bilder for en sekvens fra Goodfellas .

Regissøren var tydelig på at KI-genererte boards ikke er ment som ferdigbilder. De er et kommunikasjonsverktøy – en måte å gi produksjonsdesigneren, art director og filmfotografen et konkret referansepunkt å bygge videre på, snarere enn en erstatning for de kunstneriske beslutningene som tas på settet og i postproduksjonen . «I 70 år har jeg laget mine egne storyboards,» sa Scorsese i en uttalelse. Verktøyet, forklarte han, lar ham nå «dele det jeg visualiserer tydeligere og mer effektivt» med samarbeidspartnerne . Han bemerket at under forproduksjonen, der tidspresset er intenst, tillot FLUX dem «å bevege seg raskere uten å ofre kvalitet eller håndverk» .

Det skillet – KI som en kommunikasjonsakselerator, ikke en kreativ erstatter – er kjernen i Scorseses argument og den linjen han håper vil tilfredsstille både hans kunstneriske samarbeidspartnere og en skeptisk industri.

Hva uttalelsen hans avslører om synet på filmens utvikling

Scorsese presenterte ikke KI-adopsjonen som et radikalt brudd. I stedet rammet han den inn som en videreføring av hans livslange vilje til å ta i bruk ny teknologi. I uttalelsen på Black Forest Labs' nettsider knyttet han bruken av FLUX direkte til tidligere teknologivalg: «Jeg brukte 3D i Hugo og de-aging-teknologi i The Irishman» . For Scorsese er generativ KI verken en trussel eller et påfunn – det er det nyeste i en lang rekke verktøy filmskapere har tatt i bruk for å utvide det som er mulig.

Han ga et bredere perspektiv på filmens bane og beskrev den som «et ungt medium, bare rundt 125 år gammelt, så vi må være åpne for hvordan det kan utvikle seg» . Den uttalelsen har tyngde fra en regissør som i årevis har kjempet for filmbevaring og håndverket i den analoge æraen. Den signaliserer at Scorsese mener motstand mot all KI på prinsipielt grunnlag er historisk inkonsekvent med måten film alltid har absorbert ny teknologi på – fra lyd og farger til digital kinematografi og dataeffekter.

Avgjørende er at Scorsese understreket at teknologien må tjene menneskelig dømmekraft, ikke erstatte den. Black Forest Labs uttalte at Scorsese ønsker å bruke FLUX «samtidig som menneskelig smak, verdier og dømmekraft holdes i sentrum» . Denne innrammingen forsøker å svare på den høyeste frykten i Hollywood: at KI vil tømme det menneskelige håndverket som definerer filmskaping.

Hvordan dette plasserer ham i Hollywoods KI-debatt

Scorseses grep lander midt i en fortsatt raserende konflikt. Siden generativ KI ble allment tilgjengelig i 2022, har Hollywood slitt med å navigere dens kraft til å raskt snu opp ned på bransjenormer . Streikene i 2023 fra WGA og SAG-AFTRA handlet i stor grad om å etablere vern: Kan KI skrive manus, kan det erstatte skuespillere, og hvem eier resultatet? WGA-kontrakten sikret språk om at studioer ikke kan kreve at forfattere bruker KI, og at KI-generert materiale ikke kan betraktes som «litterært» eller «kildemateriale» . Men disse beskyttelsene dekker bare én del av produksjonsprosessen, og de bredere bekymringene om jobbtap og åndsverk forblir uløste.

Scorseses partnerskap med Black Forest Labs, som rapportert av TechCrunch, er «bare det nyeste tegnet på at Hollywoods en gang så sterke motstand mot KI er i ferd med å mykne» . LA Times bemerket at hans «offentlige tilslutning til denne teknologien» plasserer ham blant mektige aktører i underholdningsindustrien som nå er villige til å eksperimentere med generative verktøy, snarere enn å fordømme dem rett ut .

Men kunngjøringen løser ikke de underliggende spørsmålene. Tre spenninger gjenstår:

• Jobbtap: Storyboardkunstnere, pre-visualiseringsspesialister og konseptillustratører kan se verktøy som FLUX som en direkte trussel mot levebrødet, selv når en regissør insisterer på at det er for kommunikasjon, ikke erstatning . Fagforeninger for animatører og VFX-arbeidere har anslått at over 100 000 av Hollywoods film-, TV- og animasjonsjobber kan bli påvirket av KI, med 3D-modellører blant dem som kan bli erstattet allerede i 2026 .
• Åndsverk: En sentral rettsavgjørelse som slår fast at rent KI-generert innhold ikke er kvalifisert for opphavsrettsbeskyttelse, har komplisert Hollywoods adopsjonstidslinje . Scorseses partnerskap avklarer ikke hvem som eier storyboard-resultatene, eller, enda viktigere, hvilket opphavsrettsbeskyttet materiale som ble brukt til å trene FLUX-modellen. Store studioer er fortsatt forsiktige med å bruke KI-verktøy trent på offentlige data, fordi det kan utsette dem for ansvar og gjøre deres eget innhold uforsvarlig som originalverk .
• Bransjepresedens: Scorseses tilslutning gir Black Forest Labs enorm troverdighet. Den tyske startupen driver allerede bildefunksjoner i Adobe, Canva, Microsoft og Meta og ble verdsatt til 3,25 milliarder dollar . Hans partnerskap kan akselerere adopsjonen på tvers av bransjen, noe som gjør bekymringene om jobbtap og tyveri av åndsverk mer presserende, ikke mindre.

Black Forest Labs ble angivelig koblet til Scorsese gjennom investeringsselskapet BroadLight Capital og Michael Ovitz, medgrunnleggeren av CAA, som har investert i selskapet . Denne investorkanalen understreker hvor sammenvevd de finansielle og kreative sidene av Hollywoods KI-eksperiment har blitt.

Det åpne spørsmålet

Scorsese har valgt en mellomvei: å omfavne generativ KI som et effektiviseringsverktøy i forproduksjonen, samtidig som han insisterer på at den endelige filmen må være et menneskelig håndverk. Om dette skillet holder etter hvert som teknologien forbedres – og om det er nok til å adressere frykten til storyboardkunstnere, kravene fra fagforeningene og det uløste juridiske landskapet – gjenstår som et åpent spørsmål. Foreløpig har den mest overvåkede regissøren i amerikansk film satset på at grensen mellom et storyboard og en endelig ramme, mellom et kommunikasjonsverktøy og en kreativ erstatning, er en grense verdt å trekke.

Slik planlegger Scorsese å bruke FLUX til storyboarding

Scorseses bruk er spesifikk og begrenset. Han bruker Black Forest Labs' FLUX-modell – FLUX.2 er selskapets nyeste produksjonsklare bildegenereringssystem – til å lage storyboards i forproduksjonen som hjelper ham å kommunisere sine visuelle ideer til det kreative teamet . I en videokunngjøring fra selskapet demonstrerte han verktøyet ved å generere storyboard-bilder for en sekvens fra Goodfellas .

Regissøren var tydelig på at KI-genererte boards ikke er ment som ferdigbilder. De er et kommunikasjonsverktøy – en måte å gi produksjonsdesigneren, art director og filmfotografen et konkret referansepunkt å bygge videre på, snarere enn en erstatning for de kunstneriske beslutningene som tas på settet og i postproduksjonen . «I 70 år har jeg laget mine egne storyboards,» sa Scorsese i en uttalelse. Verktøyet, forklarte han, lar ham nå «dele det jeg visualiserer tydeligere og mer effektivt» med samarbeidspartnerne . Han bemerket at under forproduksjonen, der tidspresset er intenst, tillot FLUX dem «å bevege seg raskere uten å ofre kvalitet eller håndverk» .

Det skillet – KI som en kommunikasjonsakselerator, ikke en kreativ erstatter – er kjernen i Scorseses argument og den linjen han håper vil tilfredsstille både hans kunstneriske samarbeidspartnere og en skeptisk industri.

Hva uttalelsen hans avslører om synet på filmens utvikling

Scorsese presenterte ikke KI-adopsjonen som et radikalt brudd. I stedet rammet han den inn som en videreføring av hans livslange vilje til å ta i bruk ny teknologi. I uttalelsen på Black Forest Labs' nettsider knyttet han bruken av FLUX direkte til tidligere teknologivalg: «Jeg brukte 3D i Hugo og de-aging-teknologi i The Irishman» . For Scorsese er generativ KI verken en trussel eller et påfunn – det er det nyeste i en lang rekke verktøy filmskapere har tatt i bruk for å utvide det som er mulig.

Han ga et bredere perspektiv på filmens bane og beskrev den som «et ungt medium, bare rundt 125 år gammelt, så vi må være åpne for hvordan det kan utvikle seg» . Den uttalelsen har tyngde fra en regissør som i årevis har kjempet for filmbevaring og håndverket i den analoge æraen. Den signaliserer at Scorsese mener motstand mot all KI på prinsipielt grunnlag er historisk inkonsekvent med måten film alltid har absorbert ny teknologi på – fra lyd og farger til digital kinematografi og dataeffekter.

Avgjørende er at Scorsese understreket at teknologien må tjene menneskelig dømmekraft, ikke erstatte den. Black Forest Labs uttalte at Scorsese ønsker å bruke FLUX «samtidig som menneskelig smak, verdier og dømmekraft holdes i sentrum» . Denne innrammingen forsøker å svare på den høyeste frykten i Hollywood: at KI vil tømme det menneskelige håndverket som definerer filmskaping.

Hvordan dette plasserer ham i Hollywoods KI-debatt

Scorseses grep lander midt i en fortsatt raserende konflikt. Siden generativ KI ble allment tilgjengelig i 2022, har Hollywood slitt med å navigere dens kraft til å raskt snu opp ned på bransjenormer . Streikene i 2023 fra WGA og SAG-AFTRA handlet i stor grad om å etablere vern: Kan KI skrive manus, kan det erstatte skuespillere, og hvem eier resultatet? WGA-kontrakten sikret språk om at studioer ikke kan kreve at forfattere bruker KI, og at KI-generert materiale ikke kan betraktes som «litterært» eller «kildemateriale» . Men disse beskyttelsene dekker bare én del av produksjonsprosessen, og de bredere bekymringene om jobbtap og åndsverk forblir uløste.

Scorseses partnerskap med Black Forest Labs, som rapportert av TechCrunch, er «bare det nyeste tegnet på at Hollywoods en gang så sterke motstand mot KI er i ferd med å mykne» . LA Times bemerket at hans «offentlige tilslutning til denne teknologien» plasserer ham blant mektige aktører i underholdningsindustrien som nå er villige til å eksperimentere med generative verktøy, snarere enn å fordømme dem rett ut .

Men kunngjøringen løser ikke de underliggende spørsmålene. Tre spenninger gjenstår:

• Jobbtap: Storyboardkunstnere, pre-visualiseringsspesialister og konseptillustratører kan se verktøy som FLUX som en direkte trussel mot levebrødet, selv når en regissør insisterer på at det er for kommunikasjon, ikke erstatning . Fagforeninger for animatører og VFX-arbeidere har anslått at over 100 000 av Hollywoods film-, TV- og animasjonsjobber kan bli påvirket av KI, med 3D-modellører blant dem som kan bli erstattet allerede i 2026 .
• Åndsverk: En sentral rettsavgjørelse som slår fast at rent KI-generert innhold ikke er kvalifisert for opphavsrettsbeskyttelse, har komplisert Hollywoods adopsjonstidslinje . Scorseses partnerskap avklarer ikke hvem som eier storyboard-resultatene, eller, enda viktigere, hvilket opphavsrettsbeskyttet materiale som ble brukt til å trene FLUX-modellen. Store studioer er fortsatt forsiktige med å bruke KI-verktøy trent på offentlige data, fordi det kan utsette dem for ansvar og gjøre deres eget innhold uforsvarlig som originalverk .
• Bransjepresedens: Scorseses tilslutning gir Black Forest Labs enorm troverdighet. Den tyske startupen driver allerede bildefunksjoner i Adobe, Canva, Microsoft og Meta og ble verdsatt til 3,25 milliarder dollar . Hans partnerskap kan akselerere adopsjonen på tvers av bransjen, noe som gjør bekymringene om jobbtap og tyveri av åndsverk mer presserende, ikke mindre.

Black Forest Labs ble angivelig koblet til Scorsese gjennom investeringsselskapet BroadLight Capital og Michael Ovitz, medgrunnleggeren av CAA, som har investert i selskapet . Denne investorkanalen understreker hvor sammenvevd de finansielle og kreative sidene av Hollywoods KI-eksperiment har blitt.

Det åpne spørsmålet

Scorsese har valgt en mellomvei: å omfavne generativ KI som et effektiviseringsverktøy i forproduksjonen, samtidig som han insisterer på at den endelige filmen må være et menneskelig håndverk. Om dette skillet holder etter hvert som teknologien forbedres – og om det er nok til å adressere frykten til storyboardkunstnere, kravene fra fagforeningene og det uløste juridiske landskapet – gjenstår som et åpent spørsmål. Foreløpig har den mest overvåkede regissøren i amerikansk film satset på at grensen mellom et storyboard og en endelig ramme, mellom et kommunikasjonsverktøy og en kreativ erstatning, er en grense verdt å trekke.