JR의 ‘라 카베른 뒤 퐁뇌프’: 파리에서 가장 오래된 다리가 거대한 동굴로 변하다

1985년 크리스토·잔‑클로드 프로젝트에 대한 헌정

JR의 작품은 단순한 시각적 이벤트가 아니라 현대 공공예술의 역사적인 순간에 대한 오마주다.

1985년, 예술가 듀오 **크리스토(Christo)와 잔‑클로드(Jeanne‑Claude)**는 같은 다리를 45만 제곱피트의 황금빛 천으로 감싸는 ‘The Pont Neuf Wrapped’ 프로젝트를 선보였다. 이 작품은 도시의 인프라 자체를 일시적인 예술 작품으로 바꾸는 상징적인 사례로 평가된다.

JR의 설치는 그로부터 약 40년이 지난 시점에서 같은 장소를 다시 변형한다. 차이는 방식이다.

• 1985년: 다리를 천으로 감싸는 방식
• 2026년: 다리를 거대한 동굴 구조물로 둘러싸는 방식

두 프로젝트 모두 다리 위에 작품을 올리는 것이 아니라 다리 자체를 작품으로 바꾼다는 점에서 같은 개념을 공유한다.

길이 120m ‘공기식 동굴’ 구조

‘라 카베른 뒤 퐁뇌프’는 규모 면에서도 매우 거대하다.

• 길이 약 120m
• 높이 17m 이상

즉, 다리 전체를 감싸는 하나의 거대한 구조물이다.

구조는 실제 암석이 아니라 공기 압력으로 형태를 유지하는 공기식(공압식) 구조로 만들어진다.

핵심 기술 요소는 다음과 같다.

• 이중막(double‑wall) 인플레이터블 구조로 외피 형성
• 내부 공기를 계속 순환시키는 지속적 환기 시스템
• 외부 표면에는 암벽처럼 보이도록 인쇄된 트롱프뢰유(trompe‑l’œil) 질감 적용

멀리서 보면 다리가 마치 파리 한가운데 솟아오른 거대한 바위 절벽에 삼켜진 것처럼 보이는 착시 효과가 만들어진다.

동굴 내부에서 체험하는 몰입형 예술

이 작품은 외부에서 바라보는 조형물이라기보다 직접 통과하며 체험하는 공간형 작품이다.

방문객은 센강을 건너면서 어두운 동굴 형태의 터널 내부를 걸어가게 된다. 평소 익숙한 다리 위 풍경이 완전히 다른 분위기로 바뀐다.

내부 경험을 구성하는 주요 요소는 다음과 같다.

• 사운드스케이프: 전 다프트 펑크(Daft Punk) 멤버 **토마 방갈테르(Thomas Bangalter)**가 음악적 환경을 설계했다.
• 증강현실(AR): Snap의 AR 스튜디오 기술로 모바일을 통해 디지털 시각 효과가 추가된다.
• 조명과 착시 연출: 동굴 벽의 질감과 깊이를 강조해 실제 자연 동굴 같은 분위기를 만든다.

이처럼 건축·음향·디지털 미디어가 결합된 복합적 몰입 경험이 이 프로젝트의 핵심이다.

관람 방법: 무료·24시간 개방

‘라 카베른 뒤 퐁뇌프’는 미술관 전시가 아니라 도시 전체를 무대로 한 공공 예술 프로젝트다.

관람 정보는 다음과 같다.

• 기간: 2026년 6월 6일 ~ 6월 28일
• 입장료: 무료
• 관람 시간: 24시간 개방

설치 기간 동안 다리는 일반 차량 통행 대신 보행자가 걸어서 통과하며 작품을 체험하는 공간으로 운영된다.

도시 랜드마크를 다시 보게 만드는 예술

JR은 지금까지 국경 장벽, 도시 옥상, 대형 건물 등 다양한 장소를 예술 공간으로 바꿔 왔다. 이번 프로젝트는 그중에서도 가장 대규모 작업 가운데 하나로 평가된다.

일부 기획자들은 이를 **“지금까지 만들어진 가장 큰 몰입형 예술 작품 중 하나”**로 소개한다.

파리 시민과 여행객에게는 단순한 전시가 아니라, 평소 매일 지나던 다리를 완전히 다른 시선으로 경험하게 만드는 도시적 이벤트다. 그리고 동시에 1985년의 전설적인 예술 개입을 오늘의 기술과 감각으로 다시 이어가는 작품이기도 하다.