칸 영화제가 드러낸 ‘AI 분열’… 영화 창작의 주인은 누구인가

인공지능(AI)은 이미 영화 제작의 여러 단계에 조용히 스며들어 있다. 하지만 최근 **칸 영화제(Cannes Film Festival)**에서는 AI가 단순한 기술 도구를 넘어, 영화의 창작자가 누구인가라는 근본적인 질문을 촉발했다.

일부 영화인들은 AI를 제작 효율을 높이는 혁신으로 보지만, 다른 이들은 그것이 인간 창작자의 역할을 침식할 수 있다고 우려한다. 이 논쟁은 이제 영화제 규정과 아카데미 시상식 정책까지 바꾸는 수준으로 커지고 있다.

“AI로 쓰면 작가가 아니다” — 세스 로건의 직설적인 비판

배우이자 감독인 **세스 로건(Seth Rogen)**은 칸에서 열린 인터뷰에서 가장 강경한 발언을 남긴 인물 중 하나였다.

그는 AI로 이야기나 시나리오를 작성하는 사람들에 대해 다음과 같이 말했다.

“AI로 이야기를 쓰려는 게 당신의 본능이라면, 작가가 되어서는 안 된다. 다른 일을 하는 게 낫다.”

이 발언은 단순한 개인 의견을 넘어, 많은 창작자들이 느끼는 불안을 보여준다. 많은 작가와 배우, 감독들은 스토리텔링이 인간의 경험·감정·해석에서 비롯되는 예술이라고 주장한다. 알고리즘이 이를 완전히 대체할 수는 없다는 것이다.

특히 배우와 성우들 사이에서는 또 다른 우려도 있다. AI가 얼굴이나 목소리를 복제하면 동의 없이도 디지털 연기가 만들어질 수 있다는 문제다. 칸 영화제 측 역시 이런 직업적 위협을 인정하며 창작자 보호의 중요성을 강조했다.

“도구일 뿐이다” — 제작 효율을 강조하는 현실적 시각

하지만 모든 영화인이 AI를 위협으로 보는 것은 아니다.

일부 감독들은 AI를 카메라 기술이나 CGI처럼 새로운 제작 도구로 보고 있다.

프랑스 감독 **자비에 장(Xavier Gens)**은 넷플릭스 영화 Under Paris를 예로 들며, AI가 있었다면 제작 비용과 시간이 크게 줄었을 것이라고 말했다. 그는 시각효과(VFX)에 약 400만 유로가 들었던 예산이 200만 유로 수준으로 줄고, 작업 기간도 약 1년에서 몇 달로 단축될 수 있었다고 설명했다.

이 관점에서 AI는 창작자를 대체하는 것이 아니라 다음과 같은 작업을 빠르게 만드는 기술이다.

• 시각효과(VFX) 제작
• 편집 및 후반 작업
• 더빙과 언어 현지화
• 제작 워크플로 자동화

지지자들은 이런 도구 덕분에 독립 영화나 소규모 스튜디오도 더 큰 규모의 프로젝트에 도전할 수 있다고 말한다.

칸 영화제의 절충안: “도구는 허용, 창작자는 인간”