AI論争とクィア映画の躍進が浮き彫りにした第79回カンヌ映画祭

2026年5月12日から23日まで、フランス南部のリゾート地カンヌで開催された第79回カンヌ国際映画祭。世界で最も影響力のある映画祭のひとつとして知られるこのイベントは、今年、映画そのものの未来をめぐる議論の場にもなりました。

例年どおりのスターが集うレッドカーペットや巨匠監督の新作プレミアに加え、AI（人工知能）を映画制作にどう使うべきかという問題が業界全体の焦点となったのです。

映画制作におけるAIが最大の議題に

今年のカンヌで最も話題になったのは、人工知能の活用でした。映画監督、批評家、映画産業関係者の間で、AIは新しい創作ツールなのか、それとも映画制作の仕事や作者性を脅かす存在なのかという議論が連日続きました。

議論を加速させた要因の一つが、カンヌ映画祭がIT企業Metaと複数年のパートナーシップを結んだことです。Metaは会場近くのホテルに拠点を設け、AI関連の技術を紹介しました。

映画祭関係者の間では、将来的に

• AIを使用したかどうかの開示
• AI利用のラベリング

といったルールの導入案も議論されました。中には「この映画はAIを使っていない」と表示するラベルが付く可能性まで指摘されています。

ソダーバーグ監督の“AI使用”レノン作品が論争の中心に

議論の引き金となったのが、アカデミー賞監督スティーヴン・ソダーバーグのドキュメンタリー

**『John Lennon: The Last Interview』**です。

作品は、ジョン・レノンとオノ・ヨーコが1980年、レノンが射殺された日に行った長時間インタビューを軸にしたもの。ソダーバーグ監督はレノンの回想や夢のような語りを視覚化するため、映画の約10％にAI生成映像を使用しました。

重要なのは、レノン本人のディープフェイクを作ったわけではない点です。それでも、AIの使用は映画界に強い反応を引き起こしました。

ある映画人は「従来のVFXと変わらない」と見る一方、別の人々は「ドキュメンタリーにおける倫理の境界を揺るがす」と警戒しています。

この作品は、映画業界が直面する大きな問いを象徴する存在になりました。

テクノロジーの実験と、映画の“人間的な創作”の境界はどこにあるのか。

LGBTQ+映画が過去最大規模で存在感

もう一つの特徴は、LGBTQ+テーマ作品の多さです。

カンヌのクィア映画賞「クィア・パルム」の対象作品は21本に達し、2010年に賞が創設されて以来最多となりました。

注目作には、世界的な監督たちの新作が並びました。

• ペドロ・アルモドバル『Amarga Navidad（英題：Bitter Christmas）』
• アイラ・サックス『The Man I Love』（1980年代ニューヨークが舞台、ラミ・マレック出演）

さらに是枝裕和、アスガー・ファルハディ、ジェームズ・グレイなど、世界的オートゥール監督の作品もコンペティションに名を連ね、今年もカンヌが「世界映画のショーケース」であることを示しました。

レッドカーペットではスターとファッションが主役

一方で、カンヌの魅力といえばやはり華やかなレッドカーペットです。

今年特に注目された一人がデミ・ムーア。審査員として参加し、ジャックムスのドレスなど複数の衣装で大きな話題を呼びました。

また、インド映画界のスターアイシュワリヤー・ラーイ・バッチャンも大きな注目を集めました。彼女は今回で24回目のカンヌ登場となり、独創的なクチュールドレス姿が世界中のメディアに広く取り上げられました。

映画とファッション、セレブリティ文化が交差するこの光景こそ、カンヌならではの風景です。

名誉パルム・ドールでレジェンドを称える

2026年の映画祭では、映画界に大きな足跡を残した人物への名誉パルム・ドールも授与されました。

受賞者は

• バーブラ・ストライサンド
• ピーター・ジャクソン
• ジョン・トラボルタ

の3人。長年にわたる映画界への貢献が称えられました。

映画の未来を映したカンヌ

第79回カンヌ映画祭を振り返ると、今年の特徴は「一本の作品」よりも映画の未来を巡る議論そのものだったと言えるかもしれません。

AIという新しい技術が映画制作にどう関わるのか。クリエイティブの可能性なのか、それとも脅威なのか。

その問いと同時に、クィア映画の存在感や国際的な監督たちの作品、そして華やかなスター文化が共存する姿は、現在の映画界が多様で大きな転換期にあることを象徴していました。