स्कॉर्सेसे का उपयोग का मामला विशिष्ट और सीमित है। वह प्री-प्रोडक्शन स्टोरीबोर्ड बनाने के लिए ब्लैक फ़ॉरेस्ट लैब्स के FLUX मॉडल का उपयोग कर रहे हैं, जो उन्हें अपने रचनात्मक विचारों को अपनी टीम तक पहुँचाने में मदद करता है । कंपनी द्वारा जारी एक वीडियो घोषणा में, स्कॉर्सेसे ने गुडफ़ेलास के एक सीक्वेंस के लिए स्टोरीबोर्ड फ्रेम तैयार करके उपकरण का प्रदर्शन किया, जिसमें दिखाया गया कि वह कितनी जल्दी एक साझा विज़ुअल शुरुआती बिंदु पर पहुँच सकते हैं
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निर्देशक ने स्पष्ट किया कि AI-जनरेटेड बोर्ड अंतिम इमेजरी के रूप में अभिप्रेत नहीं हैं। वे एक संचार उपकरण हैं - प्रोडक्शन डिज़ाइनर, आर्ट डायरेक्टर और सिनेमैटोग्राफ़र को एक ठोस संदर्भ देने का एक तरीका, जिस पर वे निर्माण कर सकें, न कि सेट पर और पोस्ट-प्रोडक्शन में होने वाले कलात्मक निर्णयों का प्रतिस्थापन । "70 सालों से, मैं अपने ख़ुद के स्टोरीबोर्ड बनाता आ रहा हूँ," स्कॉर्सेसे ने एक बयान में कहा। उन्होंने बताया कि यह उपकरण अब उन्हें अपने सहयोगियों के साथ "जो मैं विज़ुअलाइज़ कर रहा हूँ उसे अधिक स्पष्ट और कुशलता से साझा करने" की सुविधा देता है
। उन्होंने कहा कि प्री-प्रोडक्शन के दौरान, जहाँ समय का दबाव बहुत तीव्र होता है, FLUX ने "हमें गुणवत्ता या शिल्प का त्याग किए बिना तेज़ी से आगे बढ़ने की अनुमति दी"
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यही अंतर - AI एक संचार त्वरक के रूप में, न कि एक रचनात्मक प्रतिस्थापन के रूप में - स्कॉर्सेसे के तर्क का मूल है और वह रेखा है जिसे वह उम्मीद करते हैं कि उनके कलात्मक सहयोगियों और एक संशयी उद्योग दोनों को संतुष्ट करेगी।
स्कॉर्सेसे ने अपने AI अपनाने को एक आमूल परिवर्तन के रूप में प्रस्तुत नहीं किया। इसके बजाय, उन्होंने इसे नई सिनेमाई तकनीकों के साथ जुड़ने की अपनी आजीवन इच्छा की निरंतरता के रूप में तैयार किया। ब्लैक फ़ॉरेस्ट लैब्स की वेबसाइट पर अपने बयान में, उन्होंने स्पष्ट रूप से FLUX के उपयोग को पिछली तकनीकी पसंदों से जोड़ा: "मैंने ह्यूगो के साथ 3D और द आयरिशमैन के लिए डी-एजिंग तकनीक का उपयोग किया" । स्कॉर्सेसे के लिए, जनरेटिव AI न तो कोई ख़तरा है और न ही कोई नौटंकी - यह उन उपकरणों की लंबी कतार में नवीनतम है जिन्हें फ़िल्मकारों ने जो संभव है उसका विस्तार करने के लिए अपनाया है।
उन्होंने सिनेमा के प्रक्षेपवक्र पर एक व्यापक दृष्टिकोण प्रस्तुत करते हुए इसे "एक युवा माध्यम, केवल लगभग 125 साल पुराना, इसलिए हमें इस बात के लिए खुले रहना होगा कि यह कैसे विकसित हो सकता है" बताया । यह बयान एक ऐसे निर्देशक की ओर से आया है जिसने वर्षों फ़िल्म संरक्षण और एनालॉग युग की कलात्मकता का समर्थन किया है, इसलिए इसका वज़न कहीं अधिक है। यह संकेत देता है कि, स्कॉर्सेसे के विचार में, सिद्धांत रूप में सभी AI का विरोध करना ऐतिहासिक रूप से असंगत है कि कैसे सिनेमा ने हमेशा नई तकनीक को अवशोषित किया है - ध्वनि और रंग से लेकर डिजिटल सिनेमैटोग्राफ़ी और कंप्यूटर-जनरेटेड प्रभावों तक।
महत्वपूर्ण रूप से, स्कॉर्सेसे ने ज़ोर दिया कि तकनीक को मानवीय निर्णय की सेवा करनी चाहिए, न कि उसे प्रतिस्थापित करना चाहिए। ब्लैक फ़ॉरेस्ट लैब्स ने कहा कि स्कॉर्सेसे "मानवीय रुचि, मूल्यों और निर्णय को केंद्र में रखते हुए" FLUX का उपयोग करना चाहते हैं । यह ढाँचा हॉलीवुड के सबसे बड़े डर का जवाब देने का प्रयास करता है: कि AI उस मानवीय शिल्प को खोखला कर देगा जो फ़िल्म निर्माण को परिभाषित करता है।
स्कॉर्सेसे का कदम अभी भी भड़के हुए संघर्ष के ठीक बीच में आता है। 2022 में जनरेटिव AI के व्यापक रूप से सुलभ होने के बाद से, हॉलीवुड ने उद्योग के मानदंडों को तेज़ी से बदलने की इसकी शक्ति को नेविगेट करने के लिए संघर्ष किया है । 2023 की WGA और SAG-AFTRA की हड़तालें काफी हद तक सुरक्षा उपाय स्थापित करने के बारे में थीं: क्या AI स्क्रिप्ट लिख सकता है, क्या यह अभिनेताओं की जगह ले सकता है, और आउटपुट का मालिक कौन है? WGA अनुबंध ने यह भाषा सुरक्षित की कि स्टूडियो लेखकों को AI का उपयोग करने की आवश्यकता नहीं दे सकते हैं और AI-जनरेटेड सामग्री को "साहित्यिक" या "स्रोत" सामग्री नहीं माना जा सकता है
। लेकिन वे सुरक्षा उत्पादन प्रक्रिया के केवल एक कोने को कवर करती हैं, और नौकरी के विस्थापन और बौद्धिक संपदा के बारे में व्यापक चिंताएँ अनसुलझी हैं।
जैसा कि TechCrunch ने रिपोर्ट किया, स्कॉर्सेसे की ब्लैक फ़ॉरेस्ट लैब्स के साथ साझेदारी, "सिर्फ़ नवीनतम संकेत है कि हॉलीवुड का AI के प्रति कभी का उग्र प्रतिरोध नरम हो रहा है" । LA Times ने नोट किया कि उनका "इस तकनीक का सार्वजनिक समर्थन" उन्हें मनोरंजन उद्योग के उन पावर प्लेयर्स में शामिल करता है जो अब जनरेटिव टूल्स के साथ प्रयोग करने को तैयार हैं, न कि उन्हें पूरी तरह से ख़ारिज करने को
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लेकिन यह घोषणा अंतर्निहित सवालों का समाधान नहीं करती है। तीन तनाव तीव्र बने हुए हैं:
कथित तौर पर स्कॉर्सेसे का ब्लैक फ़ॉरेस्ट लैब्स से संपर्क निवेश फर्म ब्रॉडलाइट कैपिटल और CAA के सह-संस्थापक माइकल ओविट्ज़ के माध्यम से हुआ, जिन्होंने कंपनी में निवेश किया है । यह निवेशक-चैनल परिचय इस बात को रेखांकित करता है कि हॉलीवुड के AI प्रयोग के वित्तीय और रचनात्मक पक्ष कितनी गहराई से एक-दूसरे से जुड़ गए हैं।
स्कॉर्सेसे ने एक मध्य मार्ग चुना है: जनरेटिव AI को प्री-प्रोडक्शन दक्षता उपकरण के रूप में अपनाना, जबकि इस बात पर ज़ोर देना कि अंतिम फ़िल्म एक मानवीय शिल्प होनी चाहिए। क्या यह अंतर तकनीक के बेहतर होने के साथ बना रहता है - और क्या यह स्टोरीबोर्ड कलाकारों के डर, यूनियनों की माँगों और अनसुलझे कानूनी परिदृश्य को संबोधित करने के लिए पर्याप्त है - एक खुला प्रश्न बना हुआ है। फ़िलहाल, अमेरिकी सिनेमा के सबसे बारीकी से देखे जाने वाले निर्देशक ने यह दाँव लगाया है कि एक स्टोरीबोर्ड और एक अंतिम फ्रेम के बीच, एक संचार उपकरण और एक रचनात्मक प्रतिस्थापन के बीच की रेखा, खींचने लायक रेखा है।
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