La polémica por la IA en el documental de John Lennon que agitó Cannes

Por qué el director recurrió a la inteligencia artificial

Aproximadamente un 10% del documental incluye imágenes generadas con IA, producidas con herramientas de video generativo desarrolladas por Meta.

Soderbergh explicó que estas secuencias aparecen sobre todo cuando Lennon y Ono hablan de ideas abstractas, recuerdos o reflexiones filosóficas que no cuentan con material visual de archivo.

En lugar de recrear hechos reales, las imágenes funcionan como metáforas visuales o pasajes surrealistas que interpretan lo que se está diciendo en la conversación.

El director también mencionó factores prácticos: durante el montaje surgió el problema de cómo ilustrar ciertas partes del audio y, con el tiempo y el presupuesto limitados, el equipo terminó experimentando con las herramientas de Meta para resolver esas escenas.

La defensa de Soderbergh

El cineasta ganador del Oscar ha insistido en que el uso de IA no pretende engañar al espectador.

Según explicó, estas imágenes deben entenderse como un recurso cinematográfico comparable a los efectos visuales o al CGI, es decir, una herramienta no fotográfica para interpretar ideas en pantalla.

Soderbergh también comentó que Lennon fue un artista profundamente experimental y sugirió que probablemente habría mostrado curiosidad por este tipo de tecnología. Además, el proyecto contó con el respaldo del hijo del músico, Sean Ono Lennon, quien dio su aprobación al uso de estas imágenes generadas por IA.

Las críticas y preocupaciones

Aun con esas explicaciones, la película provocó críticas dentro del mundo del cine y entre algunos espectadores.

El uso de IA en producciones audiovisuales se ha vuelto un tema sensible en los últimos años, especialmente por preocupaciones relacionadas con:

• la posible sustitución de trabajadores creativos
• los derechos de imagen y el consentimiento
• la autoría artística en obras generadas con tecnología

Algunos primeros comentarios también señalaron que las secuencias generadas por IA pueden romper la atmósfera del documental o distraer de la fuerza del audio original de la entrevista.

Por qué el debate estalló precisamente en Cannes

La controversia adquirió aún más peso por el contexto del propio festival.

El Festival de Cannes firmó recientemente un acuerdo de patrocinio plurianual con Meta, que planea presentar allí varias de sus tecnologías de video e inteligencia artificial.

Al mismo tiempo, la dirección del festival ha intentado tranquilizar a la industria. El delegado general Thierry Frémaux declaró que Cannes “está con los artistas”, en referencia a las preocupaciones de guionistas, actores y otros profesionales sobre el impacto de la IA en el empleo creativo.

Ese contraste convirtió el documental de Soderbergh en un caso simbólico: un cineasta de prestigio usando herramientas de IA dentro de uno de los festivales más influyentes del mundo.

Un síntoma de un debate más grande en el cine

La polémica alrededor de John Lennon: The Last Interview refleja una discusión mucho más amplia dentro de la industria.

Para algunos creadores, la inteligencia artificial es simplemente la siguiente herramienta en la evolución tecnológica del cine, comparable a la llegada de la edición digital o los efectos visuales por computadora.

Para otros, representa un cambio más profundo que podría alterar el papel de los artistas y la autoría en las películas.

Al presentar un documental sobre uno de los músicos más icónicos del siglo XX utilizando estas nuevas herramientas, Soderbergh terminó colocando esa discusión en el centro de Cannes —y posiblemente acelerando un debate que el cine seguirá enfrentando durante los próximos años.