يرتبط المشروع بشركة الذكاء الاصطناعي الأمريكية Higgsfield AI، بينما نُسب الإخراج إلى Aitore Zholdaskali، وشارك في كتابة السيناريو المخرج Adilkhan Yerzhanov.

تدور القصة – وفق المواد الترويجية – حول أربعة لصوص شوارع تنقلب عملية سرقة يقومون بها إلى كارثة عندما يجذب أثرٌ قديم أحدهم إلى العالم السفلي، لتنطلق بعدها مغامرة خيالية تمتد عبر أماكن متعددة حول العالم.

لماذا اعتقد كثيرون أنه عُرض في مهرجان كان؟

مصدر الالتباس كان اللغة المستخدمة في بعض التقارير والإعلانات.

فقد ذكرت عدة وسائل إعلام أن الفيلم «يُعرض في كان» أو «يُعرض في مهرجان كان السينمائي»، كما استخدمت المقاطع الترويجية عبارات مشابهة.

وبما أن اسم «كان» غالباً ما يُستخدم اختصاراً للإشارة إلى البرنامج الرسمي للمهرجان، افترض الكثير من القراء أن الفيلم تم اختياره رسمياً ضمن العروض أو المنافسات.

وسرعان ما انتشر هذا الانطباع عبر وسائل الإعلام التقنية والسينمائية قبل أن يتم توضيح الأمر لاحقاً.

ما الذي حدث فعلياً؟

وفق تقارير لاحقة، أكد منظمو مهرجان كان السينمائي أن الفيلم ليس جزءاً من البرنامج الرسمي للمهرجان.

بدلاً من ذلك، تم عرضه في مدينة كان خلال أسبوع المهرجان داخل قاعة سينما محلية، ضمن فعالية صناعية أو عرض مرتبط بجهة ثالثة، وليس ضمن مسابقات أو أقسام المهرجان الرسمية.

ويعود ذلك إلى أن منظومة كان لا تقتصر على العروض الرسمية فقط؛ إذ تضم أيضاً العديد من الفعاليات الموازية مثل سوق الأفلام Marché du Film وبرامج الابتكار والفعاليات الصناعية التي تُقام بالتزامن مع المهرجان.

لذلك يمكن لفيلم أن يُعرض في كان أثناء فترة المهرجان دون أن يكون ضمن الاختيارات الرسمية.

كيف أُنتج الفيلم باستخدام الذكاء الاصطناعي؟

التقارير حول الإنتاج ركزت على السرعة الكبيرة واعتماد المشروع على أدوات الذكاء الاصطناعي.

وفق ما ورد في التغطيات الإعلامية:

• استغرق إنتاج الفيلم نحو 14 يوماً فقط.
• عمل على المشروع فريق صغير قوامه حوالي 15 شخصاً.
• بلغت التكلفة الإجمالية أقل من 500 ألف دولار، منها نحو 400 ألف دولار خُصصت لقدرة الحوسبة الخاصة بالذكاء الاصطناعي.

كما تشير بعض التقارير إلى استخدام أدوات فيديو توليدية وأنظمة إنتاج مدعومة بالذكاء الاصطناعي، بما في ذلك نماذج مثل Seedance 2.0 إلى جانب أدوات أخرى ضمن سير عمل يعتمد على التوليد الآلي.

ومع ذلك، فإن جزءاً كبيراً من هذه التفاصيل جاء من مواد ترويجية للشركة أو تقارير ثانوية، لذلك ما زال التحقق المستقل من كل مراحل الإنتاج محدوداً.

لماذا وصف البعض الأمر بأنه «تسويق ذكي»؟

يرى مراقبون أن الضجة التي أحاطت بالفيلم استفادت من فرق دقيق في الصياغة: الفرق بين العرض في مدينة كان والعرض ضمن مهرجان كان السينمائي.

فعندما يتم التأكيد على المكان والتوقيت – «في كان أثناء المهرجان» – يمكن أن يظن كثير من القراء تلقائياً أنه عرض رسمي في المهرجان.

وقد نجحت هذه الاستراتيجية لأن الذكاء الاصطناعي كان بالفعل موضوعاً بارزاً في نقاشات الصناعة خلال فعاليات كان، خاصة في الفعاليات التقنية والمنتديات المرتبطة بمستقبل صناعة الأفلام.

في هذا السياق، حتى عرض محدود خارج البرنامج الرسمي يمكن أن يُفسَّر بسرعة على أنه لحظة تاريخية للسينما المولَّدة بالذكاء الاصطناعي.

ما الذي تكشفه هذه القصة عن مستقبل السينما؟

قصة «Hell Grind» تعكس أمرين مهمين في الوقت نفسه:

• السرعة التي يدخل بها الذكاء الاصطناعي التوليدي إلى نقاشات الإنتاج السينمائي.
• ومدى سهولة اختلاط الهيبة الثقافية للمهرجانات مع فعاليات السوق والتسويق الإعلامي خلال أحداث عالمية كبيرة مثل مهرجان كان.

سواء أصبحت الأفلام المولَّدة بالذكاء الاصطناعي جزءاً شائعاً من السينما أم لا، فإن الضجة حول «Hell Grind» توضح شيئاً واحداً بوضوح: نقاش الذكاء الاصطناعي في صناعة الأفلام وصل بالفعل إلى أكبر منصات الصناعة—even إذا لم يكن العرض نفسه جزءاً من المهرجان الرسمي.

يرتبط المشروع بشركة الذكاء الاصطناعي الأمريكية Higgsfield AI، بينما نُسب الإخراج إلى Aitore Zholdaskali، وشارك في كتابة السيناريو المخرج Adilkhan Yerzhanov.

تدور القصة – وفق المواد الترويجية – حول أربعة لصوص شوارع تنقلب عملية سرقة يقومون بها إلى كارثة عندما يجذب أثرٌ قديم أحدهم إلى العالم السفلي، لتنطلق بعدها مغامرة خيالية تمتد عبر أماكن متعددة حول العالم.

لماذا اعتقد كثيرون أنه عُرض في مهرجان كان؟

مصدر الالتباس كان اللغة المستخدمة في بعض التقارير والإعلانات.

فقد ذكرت عدة وسائل إعلام أن الفيلم «يُعرض في كان» أو «يُعرض في مهرجان كان السينمائي»، كما استخدمت المقاطع الترويجية عبارات مشابهة.

وبما أن اسم «كان» غالباً ما يُستخدم اختصاراً للإشارة إلى البرنامج الرسمي للمهرجان، افترض الكثير من القراء أن الفيلم تم اختياره رسمياً ضمن العروض أو المنافسات.

وسرعان ما انتشر هذا الانطباع عبر وسائل الإعلام التقنية والسينمائية قبل أن يتم توضيح الأمر لاحقاً.

ما الذي حدث فعلياً؟

وفق تقارير لاحقة، أكد منظمو مهرجان كان السينمائي أن الفيلم ليس جزءاً من البرنامج الرسمي للمهرجان.

بدلاً من ذلك، تم عرضه في مدينة كان خلال أسبوع المهرجان داخل قاعة سينما محلية، ضمن فعالية صناعية أو عرض مرتبط بجهة ثالثة، وليس ضمن مسابقات أو أقسام المهرجان الرسمية.

ويعود ذلك إلى أن منظومة كان لا تقتصر على العروض الرسمية فقط؛ إذ تضم أيضاً العديد من الفعاليات الموازية مثل سوق الأفلام Marché du Film وبرامج الابتكار والفعاليات الصناعية التي تُقام بالتزامن مع المهرجان.

لذلك يمكن لفيلم أن يُعرض في كان أثناء فترة المهرجان دون أن يكون ضمن الاختيارات الرسمية.

كيف أُنتج الفيلم باستخدام الذكاء الاصطناعي؟

التقارير حول الإنتاج ركزت على السرعة الكبيرة واعتماد المشروع على أدوات الذكاء الاصطناعي.

وفق ما ورد في التغطيات الإعلامية:

• استغرق إنتاج الفيلم نحو 14 يوماً فقط.
• عمل على المشروع فريق صغير قوامه حوالي 15 شخصاً.
• بلغت التكلفة الإجمالية أقل من 500 ألف دولار، منها نحو 400 ألف دولار خُصصت لقدرة الحوسبة الخاصة بالذكاء الاصطناعي.

كما تشير بعض التقارير إلى استخدام أدوات فيديو توليدية وأنظمة إنتاج مدعومة بالذكاء الاصطناعي، بما في ذلك نماذج مثل Seedance 2.0 إلى جانب أدوات أخرى ضمن سير عمل يعتمد على التوليد الآلي.

ومع ذلك، فإن جزءاً كبيراً من هذه التفاصيل جاء من مواد ترويجية للشركة أو تقارير ثانوية، لذلك ما زال التحقق المستقل من كل مراحل الإنتاج محدوداً.

لماذا وصف البعض الأمر بأنه «تسويق ذكي»؟

يرى مراقبون أن الضجة التي أحاطت بالفيلم استفادت من فرق دقيق في الصياغة: الفرق بين العرض في مدينة كان والعرض ضمن مهرجان كان السينمائي.

فعندما يتم التأكيد على المكان والتوقيت – «في كان أثناء المهرجان» – يمكن أن يظن كثير من القراء تلقائياً أنه عرض رسمي في المهرجان.

وقد نجحت هذه الاستراتيجية لأن الذكاء الاصطناعي كان بالفعل موضوعاً بارزاً في نقاشات الصناعة خلال فعاليات كان، خاصة في الفعاليات التقنية والمنتديات المرتبطة بمستقبل صناعة الأفلام.

في هذا السياق، حتى عرض محدود خارج البرنامج الرسمي يمكن أن يُفسَّر بسرعة على أنه لحظة تاريخية للسينما المولَّدة بالذكاء الاصطناعي.

ما الذي تكشفه هذه القصة عن مستقبل السينما؟

قصة «Hell Grind» تعكس أمرين مهمين في الوقت نفسه:

• السرعة التي يدخل بها الذكاء الاصطناعي التوليدي إلى نقاشات الإنتاج السينمائي.
• ومدى سهولة اختلاط الهيبة الثقافية للمهرجانات مع فعاليات السوق والتسويق الإعلامي خلال أحداث عالمية كبيرة مثل مهرجان كان.

سواء أصبحت الأفلام المولَّدة بالذكاء الاصطناعي جزءاً شائعاً من السينما أم لا، فإن الضجة حول «Hell Grind» توضح شيئاً واحداً بوضوح: نقاش الذكاء الاصطناعي في صناعة الأفلام وصل بالفعل إلى أكبر منصات الصناعة—even إذا لم يكن العرض نفسه جزءاً من المهرجان الرسمي.